Wie man es als armer Theaterkünstler in New York City schafft

In den letzten zehn Jahren habe ich es geliebt, Dramatiker in New York zu sein. Ich habe es geliebt, in die Innenstadt zu gehen und zu beobachten, wie innovative Künstler an Orten wie dem Dixon Place, dem New Ohio Theatre und dem (inzwischen nicht mehr existierenden) Ontological-Hysteric Theatre Räume für sich selbst aushöhlen. Ich habe es geliebt, ein schönes Kleid anzuziehen und in die Stadt zu gehen, um eine Broadway-Show zu sehen, für die ich wahrscheinlich Comp-Tickets erhalten habe (und ich liebe es, Freunde mit Broadway-Comps zu haben, ist hier sogar eine Option). Ich habe auch die Tatsache geliebt, dass es in dieser großartigen Stadt möglich ist, wörtliche Theaterikonen auf einer Party zu treffen. Sogar das Leben in der gleichen Stadt, in der ihre Weltpremieren stattfinden, ist geradezu erstaunlich.

Ich bin aus einem roten Staat mit halbweißen Wurzeln hervorgegangen und habe allen Grund zu der Annahme, dass der Big Apple der Ort ist, an dem man ein Leben im Theater führen kann. Deshalb ziehen jedes Jahr Hunderte von aufstrebenden Schauspielern, Regisseuren, Dramatikern, Bühnenmanagern, Produzenten, Designern und vielem mehr hierher, um davon zu träumen, es zu schaffen.

Leider ist das Leben in New York City immer teurer geworden – für Transplantationen mit geringem bis mäßigem Einkommen geradezu unerreichbar. (Wenn Sie von hier sind, kann es zugegebenermaßen eine andere Geschichte sein.)

Klar, es gibt immer noch die Fantasie des frischgesichtigen Künstlers, frisch aus dem Bus, ohne Ivy League-Abschluss oder Lebenslauf, nur einen Koffer und einen Traum. Wir lieben diese Erzählung. Als jemand, der zufällig mit nichts als den 4.500 Dollar in einem Bus ankam, habe ich meine Eier gespendet, ich liebe es in mir. Aber ich denke, wir alle lieben es so sehr, dass das Thema geerbtes Geld und familiäre Unterstützung ein Thema ist, das weitgehend tabu und unausgesprochen bleibt.

Eine persönliche Anekdote: Jedes Mal, wenn ich Themen von ererbter Klasse in der Theaterwelt zur Sprache bringe, sei es durch ein komödiantisches Theaterstück, eine Podiumsdiskussion oder (vermutlich) diesen Artikel, treten Verteidigungsmechanismen schnell in Aktion und beginnen das Gespräch zu verwässern. Ich höre Sätze wie: “Wir sind im Theater, ALLE SIND SCHLECHT” oder “Meine Eltern waren nicht reich, sie waren nur Professoren / Ärzte / Ärzte / Anwälte” oder “Ich ging zur öffentlichen Schule, bevor ich einen bekam.” Stipendium zur Vorschule! Vielleicht ist es nur deinGeneration! “Es ist ärgerlich, denn zum einen ist es nicht unbedingt eine schlechte Sache, wenn man von Geld ausgeht. Man kann aber immer sagen, wann jemand mit Geld aufgewachsen ist, weil er die Armut in seinem Erwachsenenleben romantisiert – er hat auch wirklich teuer aussehende Hochzeiten.

Und dann ist da noch die Logik der Zahlen. Laut einem Bericht von Apartment List beträgt die monatliche Durchschnittsmiete für ein Apartment mit einem Schlafzimmer in New York 3.200 USD. Es war nicht immer so eng. Fragen Sie einfach den Dramatiker José Rivera.

“In den frühen 80er Jahren lebte ich in Park Slope in einer 7-Zimmer-Wohnung, und mein Anteil an der Miete lag bei 340 Dollar”, erinnert er sich. „So konnte ich einen Überlebensjob oder einen Teilzeitjob machen, trotzdem meine Miete bezahlen und trotzdem meine Kunst machen. Ich denke das ist einfach weg. Künstler werden aus Manhattan vertrieben – junge Leute, glaube ich – und das ist der größte Unterschied. “

Auch wenn Liebe und Ehrgeiz da sind, sagt Rivera: „Die Überlebenschancen sind fast unmöglich, wenn man nicht vom Geld kommt. Es sei denn, Sie haben einen Treuhandfonds – eine Erbschaft. Sie haben etwas, das Sie unterstützt. Ohne das weiß ich nicht, wie die Leute das machen. “

Also, wenn Sie wie ich waren und keinen Zugang zu Dollars haben, die Sie nicht selbst verdienen, oder zu dem Kissen von Eltern, die Ihre Miete und Telefonrechnung bezahlen könnten, während Sie dieses unbezahlte Praktikum / diese unbezahlte Rolle / die unbezahlte Direktionsassistenz annehmen, wie geht es Ihnen? sogar anfangen? Wie kann Ihr Drehbuch von einem künstlerischen Leiter genehmigt werden, wenn Sie nicht einmal eine Kreditkarte erhalten, mit der Sie eine MetroCard kaufen können, um zu ihrem Büro zu gelangen? Wenn Sie ein Künstler sind, der buchstäblich am Verhungern ist, wie kann es passieren, dass Ihnen die Luft ausgeht, wenn Sie mehrere Tagesjobs erledigen, während Sie Kunst machen, mit der Sie kein Geld verdienen? Ein Tag hat nur so viele Stunden.

Nachdem ich neun Jahre lang in New York City immer wieder versucht habe, das herauszufinden und selbst produziert habe, bevor ich in meinem zehnten Jahr bei Radio Drama Network und Ensemble Studio Theatre endlich eine hochkarätige Produktion bekam, habe ich einige Dinge gelernt Ich möchte teilen. Ich habe auch mit mehreren Künstlern gesprochen, die ich bewundere, vom Oscar-nominierten Dramatiker / Drehbuchautor bis zum gerade erst beginnenden Schauspieler. Wir haben alle einen Hintergrund, der von ArbeiterInnen bis unter die Armutsgrenze reicht, und diese Einsichten und Strategien, von denen wir dachten, sie würden Theaterleuten zugute kommen, die – wie meine Redakteure es ausdrückten – „bescheideneren Mitteln“ entstammen.

Weil wir hier sind, damit es funktioniert. Das heißt, Sie können auch. Und wir denken, dass Ihre Stimme gerade jetzt wichtig ist. Tauchen wir ein.

Es ist ein kleines Geschenk zu wissen, dass ein Leben im Theater sogar eine Möglichkeit ist.


1: Lass dich von der Liebe blenden

Als ich 15 war, war ich ein böses, aber schüchternes Kind mit einer birazialen Identitätskrise, das sich in das Theater verliebte. Diese Liebe hat es mir ermöglicht, ungestüm zu sein. Ich habe zum Beispiel blind mit dem Produzieren von Stücken begonnen, als ich 20 Jahre alt war, ohne über die finanziellen Konsequenzen nachzudenken. Wer musste retten oder wirklich essen, wenn ich Theater spielen konnte? Theoretisch war dies höchst verantwortungslos, und noch mehr, als ich nach New York kam, wo der Probenraum ab 17 USD pro Stunde kostete. Aber wenn Sie so sind wie ich und eine großartige Lehrerin an einer öffentlichen Schule in der Nähe eines „Stopp and Rob“ Ihnen ein Exemplar der Zeitgenössischen Monologe für Frauen gegeben hat und Sie, ob gut oder schlecht, begeistert waren, glauben Sie, einen unrealistischen Traum zu haben es ist okay.

Das an sich ist eine Form des Privilegs; Es gibt Kinder in der Innenstadt von Los Angeles, die noch nie am Strand waren, geschweige denn ein Theaterstück gesehen haben. Es ist ein kleines Geschenk zu wissen, dass ein Leben im Theater sogar eine Möglichkeit ist.

Oder Sie sind unter der Armutsgrenze aufgewachsen, wie die Dramatikerin und Fernsehautorin Patricia Ione Lloyd, die als Teenager obdachlos war. Ihre Mutter hat die Mittelschule nicht abgeschlossen, und ihr Vater hat die Grundschule nicht abgeschlossen, aber sie haben mir immer noch “Bücher gegeben, damit ich sie lesen kann”, erinnert sich Lloyd und hat ihre ersten kreativen Impulse gefördert. „Mein Vater und ich haben uns die Vögel im Hinterhof angesehen und er hat mir erzählt, was ein Vogel zum anderen gesagt hat, und ich habe geantwortet“, erinnert sie sich. „Es endete immer mit‚ Ich liebe dich auch. ‘ Rückblickend waren das meine ersten Stücke. “

Egal wie Sie das Theater gefunden haben, die Chancen stehen gut, dass es Sie gerettet hat. Deshalb halte ich es nicht für eine lächerliche Lebensentscheidung, Dramatiker zu sein. Es ist die Liebe, die mir ein Leben gegeben hat.

Denken Sie daran, wie schwierig es auch sein mag, Ihr ungezügelter Wunsch, diese Liebe zu stärken, ist Ihre Quelle der Kraft und Belastbarkeit. Das an sich ist ein Vorteil.

2: Lernen mit allen Mitteln

Obwohl die meisten Theaterleute, die ich in NYC getroffen habe, mindestens einen BA haben (was nicht billig ist) und der MFA wie ein Standard-Gütesiegel für Dramatiker erscheint, muss man nicht unbedingt aufs College gehen, um Theater zu werden Person in New York. Es gibt Möglichkeiten, das zu umgehen. Obwohl ich technisch gesehen keinen BA habe, hatte ich das Glück, im vergangenen Jahr einen Platz in einem angesehenen MFA-Programm zu bekommen. Als ich dort mein Studium wegen eines plötzlich nicht mehr erneuerten Stipendiums abbrechen musste, war ich traurig – aber meine Karriere war davon überhaupt nicht betroffen. Stattdessen wurde ich in einen Brief verwickelt, den meine (rein weißen) Klassenkameraden geschrieben hatten und der sich darüber beschwerte, dass das Programm keine Farbautoren mehr enthielt. In diesem kulturellen Klima brauchen sie unsgenauso viel, wenn nicht mehr, als wir brauchen. Denken Sie daran, wenn Sie sich für diese Programme bewerben.

Oder sei wie der Schauspieler Maxwell Thornton, ein selbst beschriebener ethnischer Köter („Wahrscheinlich spanisch – weiß nicht, weil mein Großvater und mein eigener Vater als Babys vor der Tür standen und dann adoptiert wurden“), der, nachdem er seine Traumschulen “aufgrund der aufgeblähten Studiengebühren beschlossen, stattdessen zu arbeiten und„ ein bisschen Geld zu sparen “, bevor sie nach New York zogen und an einem Ort wie Stella Adler unterrichteten, wo Professoren, die an Spitzenuniversitäten unterrichtet hatten, ihre Ausbildung an einer höheren Hochschule anboten erschwinglicher Preis. “Ich habe den Lehrkreis in NYC / Yale infiltriert”, sagt Thornton mit einem Grinsen.

Umgekehrt könnte das College das sein, was Sie aus einer schwierigen häuslichen Situation herausholt. „Ich wollte unbedingt meine Heimatstadt verlassen, weil ich das Gefühl hatte, dort zu sterben“, erklärt Kari Bentley-Quinn, Gründerin, Dramatikerin und künstlerische Leiterin von Mission to (dit) Mars in Queens. “Das Versprechen, Theater in NYC zu machen, war das einzige, was mich durchgebracht hat.” Sie besuchte schließlich die Pace University in Manhattan, aber um dorthin zu gelangen, übernahm sie neben der Teilnahme an einer Aufführung eine volle Menge an Honours / AP-Kursen und Teilzeitjobs Kunst-Afterschool-Programm.

Natürlich hörte das Grind nicht auf, als sie New York erreichte. „Mit 19 Jahren war ich finanziell sehr allein“, fährt Bentley-Quinn fort, der Pace als Theatermajor mit einer Kombination aus Stipendien und Darlehen besuchte. “Ich habe auf Tische gewartet und bin ganztägig zur Schule gegangen.”

Es gibt auch institutionelle Standards, die mit institutioneller Unterstützung einhergehen. Der in Tansania geborene Dramatiker Nick Hadikwa Mwaluko übte drei Teilzeitjobs auf dem und außerhalb des Campus aus, um die Kosten zu decken. Ironischerweise drohte ihm ein Professor mit einem B-Minus, als er wegen eines dieser Jobs einen Fiction-Schreibkurs verpasste, was wiederum seine Finanzierung bedrohte. Obwohl Mwaluko in einer möglicherweise zufälligen Wendung sagt: „Ein anderer Schreibprofessor schlug vor, dass ich mich im Schreiben von Theaterstücken bemühe, um den Gesamtverlust zu kompensieren. So habe ich das Theater gefunden. “


“Arm aufzuwachsen bedeutete, dass ich nie wirklich mit dem Gefühl aufgewachsen bin, etwas verdient zu haben.”


3: Unterstützen Sie sich, weil Sie es verdienen

Hier ist eine gekürzte Liste einiger der Jobs, die ich in NYC hatte, gekürzt um die Anzahl der Wörter: Starbucks Barista über Nacht, menschliche Schaufensterpuppe, Bath and Body Works Lotion Pimp, ausgefallene Kellnerin, Markenbotschafterin, Autoshow-Mädchen, Verwaltungsangestellte Assistentin, Babysitterin, Museumsdozentin, Domina, persönliche Assistentin.

Diese Erfahrungen haben mein Schreiben geprägt, und im Laufe der Jahre wurde ich in der Zeit zwischen meinen Jobs ein besserer Künstler. Infolgedessen bin ich zu Playwriting-Gruppen und dann zu Entwicklungsprogrammen gekommen, was schließlich zu einer Off-Broadway-Premiere führte. Wenn Sie wie ich arm aufgewachsen sind, scheint die Idee, selbstgefällig zu werden, weil Sie einen scheinbaren Erfolg erzielt haben, unverantwortlich zu sein. Deshalb verkaufe ich meine selbstveröffentlichten Bücher mit kurzen Stücken immer noch bei jedem Auftritt und produziere sogar eine eigene Show, eine Woche nachdem ich eine vollständig produzierte Premiere eines anderen Stücks an der Westküste beendet habe – auch aus Angst davor, dass ich Ich werde nie wieder arbeiten, wenn ich es nicht selbst mache. Außerdem ist die Annahme, dass alles verdunstet, wenn ich einen Fehltritt mache, konstant.

Der kubanisch-amerikanische Dramatiker und Pädagoge Peter Gil-Sheridan geht es genauso. Obwohl er derzeit einen guten Job als Theaterprofessor hat, behält er einen zweiten Job “nur für den Fall”.

“Arm aufzuwachsen bedeutete, dass ich nie wirklich mit dem Gefühl aufgewachsen bin, etwas verdient zu haben”, sagt Gil-Sheridan. Das kann sowohl gut als auch schlecht sein, erklärt er: „Es ist gut, denn wenn ich etwas bekomme, bin ich jedes Mal zutiefst schockiert. Ich bin begeistert. Ich habe das Gefühl, im Lotto gewonnen zu haben. Das Schlimme daran ist, dass ich nicht so hart kämpfe, wie ich sollte, weil ich mich nicht berechtigt fühle , meinen Platz im Theater einzunehmen. “

Sich berechtigt zu fühlen, kann eine große Rolle dabei spielen, wahrgenommen zu werden, insbesondere wenn es um das Networking geht. Wenn Sie damit zu kämpfen haben, könnte ein typisches Szenario so aussehen, wie von Mwaluko beschrieben:

„Jemand liest mein Stück; Wir machen einen Termin zu treffen. Ich bin von Job 1 zu Job 2 zum Termin gelaufen und bin pünktlich angekommen, aber mit konzentrischen Schweißkreisen unter meinen Armen. Ich bin gezwungen, den billigsten Artikel auf der Speisekarte zu bestellen, weil ich wahrscheinlich nicht genug Geld habe, um für etwas anderes zu bezahlen, und ich bin bestrebt, die Theaterperson zu einer sofortigen positiven Antwort zu drängen, da ich das Stück nicht umschreiben kann wieder aus einem anderen Blickwinkel ohne konkretes Bekenntnis zu einer zukünftigen Inszenierung. “

Der tägliche Kampf kann einen geistigen Tribut fordern. “Die ständige Anstrengung, nie genug Geld zu haben, zehrt von dem geringen Energiereserven, den ich noch habe”, gibt Mwaluko zu. „Es fordert mich auf, über eine Million kleiner Unanständigkeiten zu verhandeln und so zu tun, als würde ich Mikroaggressionen ignorieren, die auf Klassenunterschiede abzielen, über die ich keine Kontrolle habe. Dies geschieht jeden Moment des Tages, indem ich mein Vertrauen in mein Schreiben aufnehme und meinen nicht verwirklichten Traum leere – bis er beim Schreiben an der Rezeption wieder aufgefüllt wird. “

Andererseits kann zu viel Vertrauen unerwünscht sein. Der selbstbeschriebene schwarze, queere Theaterkünstler Jeremy O. Harris sagt: „Ich habe mich von meinen Kollegen für das beschämt gefühlt, was sie als Karrierestreben ansehen.“

Harris wurde von einer alleinerziehenden Mutter großgezogen, die so an das Talent ihres Sohnes glaubte, dass sie ihm bei der Miete half, als er aufwuchs und auszog, auch wenn dies bedeutete, dass sie ihre eigenen nicht bezahlen konnte. „Dadurch habe ich mich gegen Kritik gewehrt, die ich in den letzten Jahren in Bezug auf meine derzeitige Beziehung zu Institutionen geäußert habe. Die Realität meines Lebens und meiner Erziehung bedeutet, dass die Arbeit, die ich für das amerikanische Theater mache, gleichzeitig populistisch und einzigartig sein muss, damit ich Essen auf den Tisch lege und keine Schuldgefühle hege Die Opfer, die meine ganze Familie für mich gebracht hat, um diese Karriere zu machen. Viele meiner reicheren Freunde müssen nicht mit dieser Dualität leben, die sie heimsucht, und das ist beneidenswert. “

Vielleicht lautet das Essen zum Mitnehmen: Versuchen Sie, ab und zu berechtigt zu sein. Lernen Sie, für sich selbst einzutreten, ohne Ihr Selbstbewusstsein zu verlieren. Ich weiß, dass ich täglich daran erinnert werden muss.


„Geld und Verbindungen bringen dich voran. Sie tun es einfach. Sie garantieren keinen Erfolg, aber sie machen es auf jeden Fall viel einfacher. “


4: Kenne arm von “arm”

Dieser Weg ist für jeden, der ihn wählt, schwierig, und wir alle fühlen die Höhen und Tiefen vermutlich auf die gleiche Weise, weil wir alle Menschen Gefühle empfinden. Das ist der Grund, warum Menschen, die über Treuhandgelder und Miethilfen sowie nette Eltern und Kleidung verfügen, ebenso, wenn nicht sogar noch mehr, besorgt und gestresst sind wie diejenigen, die dies nicht tun. Auch wenn das Gefühl ähnlich ist, sind die Umstände nicht so.

„Es gibt viele Leute, die gerne sagen, dass sie arm aufgewachsen sind, als sie es offenkundig nicht getan haben“, sagt Gil-Sheridan.

Patricia Ione Lloyd erklärt: „Hattest du schon immer eine Unterkunft? Hatten Sie Leute, die Sie unterstützten, wenn Sie Geld, Essen, Kleidung oder Unterkunft brauchten? Wenn alles schief gehen würde, hätten Sie irgendwo einen Anlaufpunkt? Ich denke, das ist Wohlstand. “

Auch wenn Sie tatsächlich arm sind, nicht nur “arm”, und besonders wenn Sie gerade erst anfangen, gibt es Dinge, die Sie sich einfach nicht leisten können, um Ihre Karriere zu optimieren – wie zum Beispiel unbezahlte Praktika, Lesungen oder Autoren ‘Rückzüge. “Theater erfordert so viel unbezahltes Reisen, und ich hatte das große Glück, einen anderen Weg zu finden, um Geld zu verdienen und mich selbst zu ernähren”, sagt Bentley-Quinn.

Andere sind nicht so glücklich. „Es gibt eine Generation von Künstlern, von denen wir vielleicht nie etwas hören werden, nur weil sie in eine weniger glückliche Situation hineingeboren wurden“, fährt Bentley-Quinn fort. “Es mag eine erstaunlich talentierte Person geben, die es sich nicht leisten kann, sechs Wochen frei zu haben, um an einer Entwicklungskonferenz teilzunehmen, weil sie Kinder zum Essen hat oder einen Job hat, der ihr keine freie Zeit lässt.” „Geld und Verbindungen bringen dich voran. Sie tun es einfach. Sie garantieren keinen Erfolg, aber sie machen es auf jeden Fall viel einfacher. “

5: Verwenden Sie Ihre Ressourcen und Ihren Einfallsreichtum

„Wirtschaftlich benachteiligte Theaterkünstler kommen aus so armen und ländlichen oder städtischen und verfallenen Gegenden, dass Künstler aus Vorstädten (und seien wir ehrlich, meist weiß), die wirtschaftlich begünstigt sind, es unmöglich verstehen konnten“, erklärt der Dramatiker Teddy Nicholas. “Was die Stimmen dieser Künstler einzigartig und stark macht, weil sie von einem Ort aus schreiben, an dem sie wissen, dass es sich um das Blut, den Schweiß und die Tränen unserer Gesellschaft handelt.”

Wenn Sie diese Stimme haben, finden Sie einen Weg, sie zu pflegen, der keinen Einfluss auf das Einkommen hat, das Sie am Leben erhält.

Dramatiker / Drehbuchautor Nikole Bekwith schlägt vor, sich einer Schreibgruppe anzuschließen, um genau das zu tun.

„Die Besprechungen liegen außerhalb des typischen Arbeitszeitfensters und sind flexibel“, sagt sie. „Ich war im Youngblood des Ensemble Studio Theatre und der Emerging Writers Group des Public Theatre. Ich habe in dieser Zeit alle EST- und Public-Shows kostenlos gesehen, was auch hilfreich und nahrhaft war. “

Und wenn Sie es sich nicht leisten können, Theater zu sehen, erklärt Bekwith: „Lesen ist kostenlos; lese alles. Und etwas Theater ist auch frei. Gehen Sie zum kostenlosen Material, den Lesungen – auch wenn es schrecklich ist, werden Sie lernen, warum Sie es für schrecklich halten, und vieles davon ist brillant. Wenn Sie bis zu 100 $ rascheln können, sehen Sie sich vier Spiele für 25 Dollar pro Pop an, anstatt ein Spiel vom hinteren Balkon. Dein Einfallsreichtum ist eigentlich seine eigene Oberhand. “

Apropos Youngblood: Ich habe einen der künstlerischen Leiter, RJ Tolan, jahrelang unerbittlich zu meinen selbstproduzierten Shows eingeladen, um auf ihrem Radar zu bleiben, nachdem sie ursprünglich abgelehnt wurden. Nachdem er eine Lesung von mir gesehen hatte, die besonders gut lief, gefolgt von einer Empfehlung des Dramatikers Joshua Conkel, stieg ich endlich ein.

Einfallsreichtum bedeutet nicht, dass Sie es alleine tun müssen. Finden Sie Leute, mit denen Sie sich identifizieren können. Zusammenkuscheln. Sich gegenseitig helfen. Es wird sich nicht nur in Freundschaft auszahlen, sondern in einer Weise, wie Sie es sich nie vorgestellt haben.


„Ich denke, es ist jetzt an der Zeit, ununterbrochen zu schreiben, besonders wenn Sie Ihre rohen Erfahrungen als Munition verwenden können. Wenn Sie das nicht tun, wird es jemand anderes tun. “


6: Kennen Sie Ihre Stimme Angelegenheiten

Wenn Sie aus einer Gemeinde oder einem Haushalt mit geringerem Einkommen ausgestiegen sind, ist Ihre Stimme gefragt. Ihre Geschichte ist besonders jetzt in Trumps Amerika wichtig. Ich glaube, dass Sie in diesen turbulenten Zeiten eine Lücke in unserer Kulturlandschaft schließen können.

„Die erfolgreichsten Künstler geben dem Publikum der oberen Mittelklasse die Erzählungen, mit denen sie sich befassen möchten“, sagt Gil-Sheridan. „Es gibt also Schriftsteller, die wirklich verstehen, was gewünscht wird, weil sie aus diesem Raum kommen. Es gibt andere Schriftsteller, deren Erzählung von Unterdrückung oder Unterwerfung eine liberale Weltanschauung der oberen Mittelschicht verstärkt. Diese Autoren müssen es im Storytelling normalerweise ziemlich konservativ halten, wenn sie produziert werden wollen. “

Aber wir glauben beide, dass sich die Zeiten ändern. Das kann ich leicht sagen. Aber wenn mein Spiel Kentucky , um eine selbstgemachte NYC hapa Frau zu ihr zurückkehrt entfremdet, bricht Familie im Süden (die eine 16-Personen – Besetzung hat, übrigens) kann in einem Jahr an beiden Küsten produziert zweimal erhalten, Ihr „ Off-Kilter-Spiel um echte Probleme kann auch.

Ich denke, es ist jetzt an der Zeit, ununterbrochen zu schreiben, besonders wenn Sie Ihre rohen Erfahrungen als Munition verwenden können. Denn wenn Sie dies nicht tun, wird es jemand anderes tun.

“Ich möchte kein Stück über Frauen sehen, das von einem alten Mann geschrieben wurde, und ich möchte kein Stück über Leiden der Arbeiterklasse sehen, das von jemandem geschrieben wurde, der noch nie dort war”, sagt Bekwith. Und sie hat eine Botschaft an die weniger armen Extremisten, die sich fragen, ob ihre Stimme relevant ist. Sie sollten ihr Privileg neu nutzen, um die Stimmen zu befähigen, die ihnen beibringen, was zum Teufel hier vor sich geht und wie es sich anfühlt. “

Wenn Sie dies dennoch tun möchten, schneiden Sie in der Zwischenzeit diesen Rat von Rivera aus und legen Sie ihn auf Ihren Kühlschrank. “Tu, was du liebst”, sagt er. „Arbeite härter als jeder andere, den du kennst. Gib es viel Zeit. Halte all deine Beziehungen wirklich stark und positiv, weil du sie brauchen wirst. Sei ehrlich. Kennen Sie Ihre Stärken und gehen Sie mit ihnen. Versuche nicht, jemand anderes zu sein. “