Ultra-Rich wird bis 2026 2,7 Billionen US-Dollar für Kunst ausgeben, sagt Deloitte

Der Art & Finance Report prognostiziert auch eine steigende Volatilität auf dem Kunstmarkt und die Notwendigkeit einer strengeren Regulierung, um das Vertrauen zu stärken

Der fünfte Deloitte Art & Finance Report, der heute auf der Konferenz des Unternehmens in Mailand veröffentlicht wurde, prognostiziert, dass die Ultra-Reichen bis 2026 2,7 Billionen US-Dollar für Kunst ausgeben werden. Er wirft auch https://oyla12.de/cfd/ Fragen nach Vertrauen und Transparenz auf dem Kunstmarkt auf, wie 48% der Sammler sagen Das Fehlen von Standards ist ein Hauptanliegen, stellte jedoch fest, dass Sammler, Vermögensverwalter und Kunstfachleute überwiegend die Selbstregulierung gegenüber staatlichen Eingriffen befürworteten.

Die Autoren Adriano Picinati di Torcello, Direktor bei Deloitte Luxembourg und globaler Kunst- und Finanzkoordinator, und Anders Petterson, Geschäftsführer des Forschungsunternehmens ArtTactic, stellen eine “zunehmende Konvergenz zwischen Sammlern, Kunstfachleuten und Vermögensverwaltern in dieser Rolle fest von Kunst in einem Vermögensdienstleistungsangebot sowie eine Konvergenz verschiedener Stakeholder-Initiativen, wenn es darum geht, die Transparenz des Kunstmarktes zu verbessern. “

Neben einem globalen Marktüberblick, der ein starkes Wachstum der afrikanischen Kunst und eine Verlangsamung in Südostasien zeigt, ist das Kernangebot des Berichts die Umfrage zum Kunst- und Vermögensmanagement. In diesem Jahr wurden 69 Privatbanken (darunter 27 Family Offices) sowie 155 Kunstfachleute und 107 internationale Sammler befragt. Zusätzliche Daten stammten von Auktionshäusern, Kunstfonds und Kunststiftungen, obwohl dies in vielen Fällen auf öffentlich zugängliche Informationen beschränkt ist.

Die Umfrage ergab, dass Kunst nicht nur zunehmend als Investition angesehen wird, sondern auch als „Lifestyle“ -Produkt gilt: 63% der Sammler gaben an, dass der soziale Wert ihr Hauptgrund für den Kauf von Kunst war. Im Gegensatz zu früheren Museumspatronen beabsichtigen jedoch nur 5%, ihre Sammlungen an Institutionen zu spenden, während 67% an ihre Erben weitergegeben werden.

Die Handshake-Agreement-Wirtschaft des Marktes ist nach wie vor ein Problem, da Kunst zunehmend als Anlageklasse angesehen wird, die Banken und Kreditgeber vom Markteintritt abhält. 75 Prozent der Vermögensverwalter beklagten die mangelnde Transparenz des Kunstmarktes, und 65 Prozent gaben an, dass der unregulierte Charakter des Marktes „eine wichtige Hürde bleibt“. Obwohl neue Geldwäscheregeln, die weltweit in Kraft treten, möglicherweise mehr Offenlegung erzwingen, bleiben Probleme in Bezug auf Risiko, Liquidität und Bewertung bestehen.

Unbekannte Interessenkonflikte bei Kunsttransaktionen betreffen 65% der Vermögensverwalter und 69% der Kunstfachleute. Darüber https://oyla12.de/avatrade/ hinaus sind Fragen der Authentizität, Herkunft und Zuschreibung für beide Seiten ärgerlich. 83% der Vermögensverwalter und 81% der Kunstfachleute betrachten dies als die größten Risiken für den Kunstmarkt.

Der Bericht identifiziert mehrere Trends. Eine davon ist die Konvergenz der Auktions- (Sekundär-) und Händler- (Primär-) Märkte im Online-Bereich, da Plattformen wie Invaluable und Artsy ihre Einnahmequellen diversifizieren, um wettbewerbsfähig zu bleiben. Parallel dazu ist die zunehmend ausgefeilte Analyse, die zur Analyse des wachsenden Datenpools zur Verfügung steht, „eine wichtige Entwicklung und könnte zur Verbesserung der Transparenz, Bewertungsgenauigkeit und des Risikomanagements für kunstbezogenen Reichtum beitragen“, heißt es in dem Bericht.

Ein weiterer Abschnitt weist auf ein offensichtliches Paradoxon des Kunstmarktes 2017 hin. Obwohl der private Markt gesund ist und die Verkäufe bei Christie’s, Sotheby’s und Phillips im Vergleich zum Vorjahreszeitraum um 1,08 Mrd. USD gestiegen sind, ging das Marktvertrauen (gemessen am „Vertrauensindikator“ von ArtTactic) im ersten Halbjahr um 13,4% zurück Jahr. Während diese Scheußlichkeit sicherlich das Ergebnis vieler Faktoren war – einschließlich geopolitischer Unruhen und des erneuten Vertrauens der Auktionshäuser in finanzielle Garantien, um erstklassiges Material zu gewinnen -, schreiben die Autoren des Berichts: „Die größere Frage ist, ob wir beginnen, eine Veränderung im Weg zu erleben dass sich der globale Kunstmarkt verhält “und fragen:„ Könnte die Volatilität des Kunstmarktes zunehmen, wenn Kunstkäufer investitionsorientierter und für kurzfristige Anlagehorizonte zugänglicher werden? “

Die Antwort könnte von der Einstellung der ultra-reichen Weltbevölkerung abhängen – derjenigen mit einem Nettowert von mehr als 30 Millionen US-Dollar -, deren Zahl in den nächsten zehn Jahren voraussichtlich um 43% ansteigen wird.